CURSO DIBUJO 2

  EVOLUCION DE LA VISIÓN El siguiente video explica la maduración de la visión que tiene un bebé durante su primer año de vida. Sabemos que la visión es fundamental para dibujar y por eso es necesario entender las características de su evolución. https://youtu.be/bITH8FAR0RI A simple vista, calculamos la distancia de un automóvil que se aproxima a nosotros  o apreciamos la altura de una casa, esta capacidad es parte innata de nuestro sentido de supervivencia y también nos ayuda a representar profundidad en un dibujo de dos dimensiones. En circunstancias normales, todas las especies, cuando empiezan a caminar, tienen la capacidad perceptiva que necesitan. Más aún, durante el primer mes de vida, los bebés tratan de evitar los objetos que se aproximan directamente hacia ellos, mientras que no se sienten intimidados por cualquier cosa que se les aproxime en un ángulo que no los alcanza directamente (Ball y Tronick, 1971). A los 3 meses ya utilizan los principios de percepción de la Gestalt

    ¿Qué es el espacio negativo en un dibujo?  Es el espacio vacío alrededor de una figura, en otras palabras, lo que llamamos usualmente como fondo.   El espacio en un dibujo puede ser positivo o negativo:  Espacio positivo es el espacio ocupado por la imagen de un objeto, cuerpo o figura en un plano. Y el espacio negativo es el espacio “vacío” entre los objetos; es lo que a veces consideramos espacios “supuestamente en blanco”.   Sin embargo, este espacio negativo o fondo representa un papel tan importante como la figura en la obra. Ya que muchas veces se puede utilizar como parte o complemento del mismo diseño.   En las artes contemporáneas el espacio negativo ha sido agregado a la obra como un paso activo. Esto ha creado una nueva dirección expresiva para el artista  ya que le da la oportunidad de formar nuevos espacios.   Este tipo de movimiento artístico se aprecia mucho a nivel del arte gráfico por ejemplo en la publicidad,  ya que sirve  para resumir una doble intención. DIBUJO

Un boceto es un  esbozo, esquema, borrador o ensayo de un proyecto visual que permite definir los elementos de la obra futura . Proviene del italiano  bozzetto , formada por la partícula  bozzo , que quiere decir 'roca sin pulir', y el sufijo diminutivo  ett . Por lo tanto, así como la roca sin pulir. se puede decir que son análisis visuales  que ayudan a artistas, arquitectos, escultores, ilustradores y diseñadores a expresar sus ideas, a fin de planearlas en el papel y sacarlos al soporte final.   G eneralmente asociamos al dibujo como una actividad donde la imagen trazada está bien resuelta y se parece a la "realidad" que percibe el ojo humano, o bien es una imagen creativa de buena factura. Siempre es necesario hacer propuestas gráficas para planear un proyecto a cualquier nivel.  Leonardo da Vinci, era un gran artista que es referencia en la historia del arte, él se dedicaba a realizar bocetos que le ayudaban a ir planeando sus proyectos y así elegir la idea que

  “Disfrutar el proceso, intentar, jugar” Medio para alcanzar un propósito: COMUNICAR Dibujar es: "Mirar-comprender-seleccionar-interpretar” “Representar” Definición y géneros del dibujo El dibujo es un lenguaje gráfico, por medio del cual expresamos nuestros sentimientos, pensamientos e ideas a través de líneas, puntos, luces, sombras, volumen, color, etc.  El dibujo puede ser una representación de lo que se ve, se cree, se quiere, de la realidad o la ficción,  se incluye dentro de las artes plásticas y es parte fundamental en todas ellas, ya que todas se auxilian de él como principio de su desarrollo. Es una forma de  expresión gráfica  que construye imágenes sobre un soporte real o virtual que pueden ser: papel, madera, cartón, vidrio o a través de un dispositivo electrónico. Se considera como uno de los elementos que apoya a la pintura y parte  de las   artes visuales .  Además s e considera un  lenguaje gráfico universal  y ha sido utilizado por la humanidad desde la

Bienvenidas y bienvenidos a esta Institución perteneciente a la UNAM Esta es la asignatura de Dibujo II, donde trataré de que puedas entender los diferentes aspectos del dibujo. Trata de seguir las actividades, comprender y compartir los comentarios de tus compañeros y sobre todo expresar lo que sientas para aclarar tus dudas preguntando y dibujando.  El dibujo se debe disfrutar, no es necesario tener un talento especial para ello, lo que se necesita es creatividad, imaginación y ganas de hacer las cosas. Para iniciar, en esta primera unidad, necesitas una cuaderno de hojas gruesas,  y un instrumento de dibujo, por eso primero emplearás: lápices grafitos y cuaderno para dibujar y tomar apuntes. Para poder aprobar la materia es necesario: Tener un cuaderno de bocetos donde se apuntarán los temas de las clases o sea los apuntes, los bocetos y los dibujos que se van realizando, de tal forma que se evaluará  siguiente manera. Cada trimestre habrá:  un proyecto trimestral que tendrá un valo